lunes, 18 de febrero de 2013

Postales Anales Desde el Fin Del Tiempo : Big Culo Day 2013

Muchos eones parecen haber pasado ya. Pero no, sólo han sido cinco (ah, el número del HUMOR) los años en los que la blogosfera rinde pleitesía a la bella imagen de unas nalgas bien fornidas. A la idea de unos cachetes tulgentes, recios, firmes y, al mismo tiempo, bamboleantes.

Sí, amigo@s. Hoy es ese gran día. Hoy es el día en el que, de nuevo, y con la cabeza bien alta, formamos parte de ese glorioso y verdoso evento bloguero. Hoy es, al fin ...



Sin ninguna duda, la blogosfera y, en su mayor parte, las redes sociales varias, rebosarán anos. A buen seguro, artistas del calibre de Cho, Manara, Lee, Benes, Hughes, Dodson, ROB o incluso (¿qué importa el copypaste si el culo es puro?) Land coparán un gran porcentaje del Internet mundial en el día de hoy. Puede que hasta la Mole tenga su pequeño y grasoso hueco en los corazones de los fans más depravados.

Nosotros hemos tomado varias tácticas a lo largo de los años: sesudas estadísticas, ANÁLisis de porcentajes culeros ... Pero este año, hemos tomado la determinación de dar un culo exclusivo. Unas nalgas pelonas que SOLAMENTE podréis ver aquí, en Las Entidades'Universe. Otros tirarán por Wonderwomans, Gatasnegras o Shannas. Nosotros nos hemos ido al otro lado del universo. Hemos llegado al límite del tiempo y le hemos pedido a un viejo amigo de conquistas interestelares que, sólo por este año y por ninguno más, se una a la fiesta.

Y no ha hecho falta mucho más para convencerlo.



Esta gente de Gallifrey siempre ha sido muy participativa.

PD: Y estad atentos a nuestras redes sociales , que nuestros culos no acaban aquí.

PD2: ¿Actualizar más a menudo? Eh, eh, ¡EH! Sin presión, ¿eh?

jueves, 9 de agosto de 2012

Cerrando ciclos, creando enlaces y abriendo puertas

Han sido unos meses de locos. Bueno, mejor dicho: han sido unos años de locos. Completamente fuera de cualquier previsión. Pero estos meses más todavía. Que si publicaciones para Entiman (con su página web profesional y todo, lo que le hacía falta para terminar de crecerse), que si la graduación de Entigirl en Periodismo, que si la segunda licenciatura de Entiwoman en (rima incoming) lo mismo (dos periodistas y un dibujante. Normal que queramos dedicarnos a la conquista bloguera y mundial en lugar de a lo nuestro (¿A que echabais de menos los textos con paréntesis cada 10 palabras, malandrines?)) … La única cosa que no se ha beneficiado de esta locura ha sido, precisamente, la que nos ha proporcionado muchas de las situaciones que disfrutamos ahora: “Las Entidades’ Universe”.

 Por todos es sabido que los textos siempre han sido (en un 90 por ciento, así a ojo optimista) del caballero Entiman. Y por algunos es sabido que el caballero de brillante y peludo pincel ya no tiene el tiempo de antaño para escribir textos de 30 páginas cada semana. “¿Pero podría hacerlos más cortos?” Ah, queridos amigos, no pretendáis embotellar la magia que destilan estos textos en frascos pequeños. Por el camino perderían gran parte de ese encanto que tan buenos momentos nos han proporcionado. Entiwoman y Entigirl andan igual de ocupadas, cuando no más. Ambas igual de poco remuneradas en sus trabajos, todo sea dicho (aunque eso parece algo inherente al ser Entidad).

“Entonces, ¿por qué no cerráis el chiringuito?”, oímos a esa repelente vocecilla decir a lo lejos. Pues porque, en pocas palabras, no nos sale de ahí. Sabemos que el tema bloguero está de capa caída, que lo que ahora LO PETA son las redes sociales (donde, por cierto, somos infinitamente más activos. Sólo tenéis que buscarnos en Twitter por nuestros nombres de líderes mundiales para daros cuenta), pero también sabemos que esto ha sido (y es) algo grande. Que ha provocado que muchos nos hayamos conocido y hecho grandes amigos. Que ha provocado incluso enamoramientos. Y sobre todo, que ha provocado carcajadas, risas y una sensación de grupo y camaradería que, CREEMOS, pocos blogs han tenido (Unos Enti-Awards unen mucho y la competitividad también se nota). Los Entifans han sido y son un grupo de gente que, al encontrarse en redes sociales y en persona, se conocen y se saludan como si fueran amigos de toda la vida. Y ya son unos cuantos los Entifans que hemos tenido el placer de conocer en persona. El último, sin ir más lejos, el antaño conocido como UltimateY, que ya es universitario y todo.


 Así que no, esto se queda abierto, y seguirá actualizándose de cuando en cuando. Bien en momentos especiales (hay una Enticonnotación a la vuelta de la esquina), bien en momentos en los que hay que darlo todo (El eterno Big Culo Day, del que somos miembros del comité organizador), o bien cuando la vida dé un respiro para encontrar un momento al día en el que poder ordenar ideas y juntar letras sin cierto sentido, ya que nuestros posts nunca han pretendido tener demasiado. “¿Y hoy? ¿Por qué hoy precisamente?”, oímos cuchichear al tocamondongo al fondo otra vez. Sencillo. Básicamente, porque nos parece justo, honesto y de recibo que, lo que comenzó en estos terrenos …


 … se haga público en estos terrenos.

 PD: No-Premio para el que capte el homenaje comiquero del dibujo. 

PD2: Se aceptan todo tipo de felicitaciones, agasajos, regalos … ¡Incluso tenemos cuenta bancaria, como las personas mayores!

 PD3: Aún nos faltan Entifans para tachar de la lista de “Conocer en persona”. No seáis tan esquivos, malajes.


PD4: Esta interfaz nueva de Blogger marea que es una barbaridad, oiga.

miércoles, 9 de mayo de 2012

RCLTG Day: La combinación ganadora.

Es por todos sabido que existen combinaciones destinadas a hacer historia. A triunfar sin paliativos. Parece que es algo de cajón que elementos que por separado ya arrasan, juntos deberían conseguir un éxito inimaginable. Claro que no siempre es así (Azpiri y Forges, John Byrne y Spider-man, Spielberg y H.G. Wells, la nocilla y las papas fritas ...), pero hay ocasiones en las que el ÉXITO es poco menos que natural.

Es el caso que hoy nos ocupa. Porque, si las rubias con las tetas gordas (RCLTG, marca Teteregistrada) arrasan, y los gorilas (los monos en general) también ... la combinación debía llegar tarde o temprano.

Efectivamente, existe.



"Ángel y El Mono" fueron creados en 1968 por E. Nelson Bridwell para DC. La premisa era ya de por sí sublime: Angel O' Day es una investigadora privada que trabaja acompañada por su mejor amigo, Sam Simeon, un gorila que habla y dibuja cómics.  Una de esas creaciones que uno no sabe cómo no había aparecido antes en la historia de la humanidad.


Claro que la serie, como ocurre con cualquier creación medianamente visionaria, no terminaría de cuajar y cerraría al poco tiempo de comenzar. Puede que fuera su enfoque humorístico el que impidiera su éxito, de ahí que en 1991, Phil Foglio los trajera de nuevo a la vida bajo un nuevo enfoque. Foglio intentó conectar mejor a la pareja con el universo DC, relacionando a Sam con Gorila Grodd, y dotando a nuestro ídolo simiesco de poderes para manipular las mentes de los humanos que le rodeasen. Obviamente, tampoco era el enfoque adecuado. Los gorilas triunfan por sí mismos, no les hace falta poder alguno.


Sería el sello Vértigo el que daría al fin con la historia ganadora. Nada de poderes mentales, ni historietas cómicas. Los escritores David Tischman y Howard CHAYKIN! sabían que para triunfar, había que centrarse en lo básico: gorila dibujante y rubia con las tetas gordas, a poder ser con poca ropa. 


Y claro, súmale a ello extrañas referencias que hacen suponer algo más que amistad entre los personajes, un tono mucho más adulto, recepcionistas enanas, modelos de lencería, clubs de striptease y escenas como ésta ...


... y es obvio que tienes una apuesta ganadora entre manos. Aunque siempre viene bien que, para asegurar el éxito tengas un portadista de la talla de Arthur Adams entre manos, quien tiene dominada esta combinación a la perfección.


Rubias con las tetas gordas + Gorila. Normal que hasta Alan Davis los haga aparecer aunque sea de refilón en su JLA: El Clavo. Sabe lo que debe hacer para vender cómics.


Por este año dejamos aparcado el estudio. Os seguimos instando a celebrar este glorioso Día de las Rubias con las Tetas Gordas, el cual parece consolidarse como el segundo evento bloguero más importante de la blogosfera comiquera, tras el inolvidable Big Culo Day. Ya analizaremos otras combinaciones ganadoras ...



 ... pero eso será ya el año que viene.



PD: Como no podía ser menos, Dark Phoenix, alias Entiwoman, es sabia y también se hace eco, tanto de la celebración, como de la combinación ganadora.

lunes, 20 de febrero de 2012

25 años sobrevolando el cosmos.

En 1987, después de unos meses de convalecencia, Tino Casal saca al mercado “Lágrimas de Cocodrilo”, en el que incluye “Eloise”, uno de sus mayores éxitos. Acabaría siendo el segundo disco más vendido de 1988, sólo por detrás de “Descanso Dominical” de Mecano.

En 1988 termina el primer volumen (de cuatro) de “Capitan Tsubasa”, de Yoichi Takahashi.

En 1989, debido al exitazo cosechado en 1985, Robert Zemeckis estrena “Regreso al Futuro II” y, un año después, la tercera y última entrega de la saga de Doc y Marty McFly. Un año antes, Zemeckis había creado otro hit de los 80, con el ya clásico “¿Quién Engaño a Roger Rabbit?”. Mientras, Steven Spielberg estrena otro clásico de la década, como es “Indiana Jones y La última Cruzada”. La Disney comienza su nueva edad de oro, con el estreno de “La Sirentita”. En posteriores años marcaría a toda una generación, con obras maestras como “La Bella y La Bestia”, “Aladdin” o “El Rey León”.

En 1990 vemos las primeras emisiones de Antena 3, Canal + y Telecinco. Manuel Fraga jura su cargo como presidente de la Xunta de Galicia. Se cierra la torre de Pisa por problemas de seguridad. Finaliza la dictadura militar de Pinochet. La R.D.A. y la R.F.A. firman el Tratado de la Unión. Se proclama el fin de la Guerra Fría. Azúcar Moreno quedan quintas en Eurovisión. Ya entonces el apocalipsis estaba cerca.

En 1991, llega al mercado “Aidalai”, último disco de la banda Mecano. El año siguiente deciden tomarse un descanso para preparar nuevo material. Descanso que se convertiría en separación definitiva.

En 1991, Tino Casal muere en un accidente de coche, cuando regresaba de la discoteca “Voltereta”. Ese mismo año nos deja también Freddy Mercury, al día siguiente de declarar que era poseedor del SIDA. En el mismo día muere también Eric Carr, batería de KISS durante 11 años. Otras personalidades que se marchan son Frank Capra, Miles Davis o Michael Landon.

Chris Claremont abandona los X-Men y Marvel. Y ninguno de los 3 han vuelto a ser los mismos. Volvería a Marvel en 1998, y a los mutantes en el año 2000.

En 1992 se inaugura la EXPO de Sevilla. Se instituye el “Día Mundial del Océano”, por instituir algo. Se suicida el ex-campeón de boxeo, Urtain. Se celebran los Juegos Olímpicos de Barcelona, considerados por muchos los mejores de la era moderna. Nace, sin que nadie pueda poner remedio, Hannah Montana.

En 1993 se forma la boyband “Backstreet Boys”, aunque no sacarían su primer disco hasta tres años después, consiguiendo el estrellato de manera inmediata. Son el primer grupo, desde Sade, en hacer llegar sus primeros siete álbumes en el Top 10 de la lista de ventas Billboard.

En 1994 nacen Ivana Baquero, Dakotta Fanning y sí, también Justin Bieber. Mueren Kurt Cobain, Richard Nixon y el piloto Ayrton Senna.

En 1995, Akira Toriyama termina la publicación de “Dragon Ball” en la revista semanal Shonen Jump, tras casi 10 años de historia. Asimismo, comienza su publicación en España por parte de Planeta De Agostini.

En 1996 se casa un icono del cómic, el primer superhéroe: Superman y Lois Lane se dan el “sí, quiero” el 19 de junio a las 14:30.

En 1997, Gerard Butler debuta en el mundo del cine con “Su Majestad Mrs Brown”. Durante el rodaje, le fue otorgado el "Certificado de Valor" de la Royal Humane Society, por salvar a un niño de morir ahogado.

En 1998, Chayanne saca el CD que lo da a conocer en todo el mundo, y le hace triunfar especialmente en España: “Atado a tu Amor”. 2 años después arrasaría con “Simplemente”.

En 1999 se estrena en Colombia el primer episodio de “Yo soy Betty, La Fea”. Finalizaría el 8 de mayo del 2001, fue emitida en más de 100 países, contó con 22 adaptaciones, una secuela (“Ecomoda”) y una serie animada (“Betty Toons”). Actualmente, consta en el libro Guinness como la telenovela más exitosa de la historia.

En el 2000, comienza la segunda edad de oro en el Valencia CF. Con la llegada de Rafa Benítez, proveniente del Tenerife, el club consigue tres títulos en tres años (dos ligas y una Copa de la UEFA) y llegar en dos ocasiones a la final de la UEFA Champions League.

En el año 2000 se estrena la primera adaptación a la gran pantalla del cómic creado por Stan Lee y Jack Kirby, “X-Men”. De entre todo su reparto, salta a la fama un desconocido actor australiano que da vida a “Lobezno”, después de la renuncia de Dougray Scott, el contratado en un principio. ¿Su nombre? Hugh Jackman. En 2001 ganaría un Saturn Award por su interpretación del canadiense, y en 2002 recibiría su (hasta el momento) única nominación a los Globos de Oro, por “Kate & Leopold”.

En 2001, Heath Ledger protagoniza “Destino de Caballero”, uno de sus primeros papeles como protagonista en Hollywood.

En 2001, Grant Morrison llega a la franquicia mutante. Acaba llevándose a Jean Grey por el camino. Y de momento, de la tumba no se mueve, aunque amague con hacerlo.

En 2002, David Bisbal publica su primer disco, “Corazón Latino”, pulverizando récords de ventas y consiguiendo, gracias a él, un Premio Amigo.

En 2003, Fernando Alonso gana su primer gran premio de F1 con Renault. Antonio Lobato suspira mientras lo ve.

En 2004, Gerard Butler participa en dos películas tan especiales para la señorita como son “Mi Querido Frankie” y “El Fantasma de la Ópera”.

En 2005, Fernando Alonso gana su primer campeonato. Antonio Lobato sufre un orgasmo masivo por todas las fibras de su ser. En 2006 repetiría título.

En 2006, Viggo Mortensen clava su interpretación del Capitán Alatriste, en la película homónima, adaptación de las novelas de Arturo Pérez Reverte.

En 2007, “The Big Bang Theory” comienza a emitirse en EEUU.

En 2008, Johnny Depp gana su primer Globo de Oro (después de 7 nominaciones anteriores) por su papel en la adaptación al cine del musical de Stephen Sondheim, “Sweeney Todd”. Al mismo tiempo, Heath Ledger muere por sobredosis de medicamentos recetados. Un año después ganaría un Óscar póstumo gracias a su escalofriante Joker de “El Caballero Oscuro”.

En 2009, Hugh Jackman presenta por primera vez los premios de la Academia de Hollywood. Antes, había presentado 3 veces seguidas los premios Tony, y ganado un Emmy por su labor al frente de estas galas.

En 2010, Andrew Lloyd Webber estrena la secuela de su exitoso musical “El Fantasma de la Ópera”: “Love Never Dies”.

En 2011 se estrena “X-Men: Primera Clase”, con un gran McAvoy, un tremebundo Michael Fassbender, y el mejor cameo de la historia del cine. También se estrena “Cisne Negro”, una de las películas más intensas y peculiares del cine reciente, con una Natalie Portman que ganaría un Oscar por su papel de traumatizada Nina Sayers, bailarina que ve Wynonas Ryders clavándose cosas.

En 2011 se pone en marcha “Tino Casal Radio”, la primera y única radio dedicada exclusivamente a un artista español.

Y todo esto sólo es una parte de 25 años de historia. A saber qué le depara el futuro a Dark Phoenix. ¡Feliz connotación, Entiwoman!

miércoles, 15 de febrero de 2012

El análisis pormenorizado de la perpetua inclusión del glúteo épico en la actual cartelería Hollywoodiense.


Muy buenos días, queridos/a lector/a. Hoy, en “Las Entidades' Universe” procederemos a investigar una tendencia que viene repitiéndose de manera sistemática estos últimos años en el cada vez más ramplón y previsible mundo del cartel fílmico. Hoy, en el insigne día que nos encontramos, analizamos la tendencia que hemos acordado llamar “El Glúteo Épico”.

Es difícil determinar el origen de esta repetitiva y manida estructura cartelística, pero si algo es sencillo es determinar los motivos de su éxito: nos da una composición llamativa, simétrica, asentada sobre dos glúteos que, en algunos casos están bien embutidos y remarcados, mientras que en otros casos se opta por dejar a la imaginación que campe a sus anchas. Que vuele libre, sin las ataduras del clásico culo estándar, y que divague acerca de cómo pueden ser esas nalgas ocultas en delicados mantones o capas de acariciable terciopelo.



Asimismo, encontramos ciertas subcategorías dentro del “Glúteo Épico”. Están los que esconden elementos de vital importancia a la altura de su centro de gravedad, como hace el gran Clint Eastwood en el cartel de “Sin Perdón”. Porque Clint sabe que, si su culo sale en el cartel, todas las miradas irán a él.



También tenemos una segunda subcategoría que hemos titulado “Uy, ¿estabas ahí? ¡No te había visto, ladrón!”. En ella, el personaje principal parece sorprendido y mira hacia atrás (hacia el espectador), bien de soslayo …



… O bien de manera desafiante, como muestra el gran Nic Cage.


Y por último, tenemos la modalidad “Culo sobrepasado por las circunstancias”, en los que el personaje central tiene ante sí una gran urbe que proteger, como Batman …



… O destruir con sus fluidos, como el simpar Guasón.



Antes de que saltéis exaltados, masa enfervorecida, no exageramos lo más mínimo cuando decimos que es una tendencia repetitiva y manida. Como muestra, el siguiente ejercicio para el día de hoy: clasificar cada cartel de la siguiente imagen en su correspondiente categoría. Y conste que son sólo de los últimos 15 años. Podíamos haber tirado más para atrás.



Como podéis comprobar, el culo es un elemento de incalculable atracción visual. Y más aún en las adaptaciones de cómics, de las que, como habréis observado, tenemos varios ejemplos. Desde Kick Ass (GUIÑO GUIÑO) a Watchmen, pasando por Thor o incluso Magneto, pese a que en los carteles no lo muestra, no duda en aparecer de espaldas a la primera oportunidad que se le presenta.



De su gusto por el travestismo hablaremos otro día.



Sin embargo, como muchos ya sabéis, si hay un personaje que tiene especial afán por aparecer marcando glúteo, ese es nuestro amistoso vecino Spider-man. Es una tradición que pasa de la saga antigua a la nueva, con una normalidad inusitada.



Porque Andrew Garfield no tiene problema alguno en meterse en la piel del personaje y poner el culo en pompa las veces que haga falta.



Y todo ello, desde la extrema fidelidad a su contrapartida de papel. Porque, si hay un personaje al que le gusta hacer gala de tener unas nalgas pomposas y bien formadas, es a Spider-man. Bien sea dando la espalda como Peter Parker …



...o como Spider-man.



Más flexionado e iluminado …



… o bien generando un sutil contraste de luz.



Le encanta mostrarlo al público, tanto al antiguo …



… como al más actual.



Aún así, no olvidemos un pequeño detalle: Peter Parker es una persona muy tímida. Empollón en sus inicios, y científico con líos de faldas en la actualidad, pero tímido. Por lo que cabe deducir que igual no es culpa de la persona. La teoría de Las Entidades es que, por los datos recogidos, los poderes arácnidos dotan a quién los posee de cierta inclinación al exhibicionismo.

Como muestra, tenemos a su hija, Spidergirl.




O a su clon, Ben Reilly.



Incluso a otros personajes arácnidos, como las Spiderwoman. Tanto Jessica Drew …



… como Julia Carpenter …



… e incluso la joven Mattie Franklin.



Hasta la gente que ha recibido esos poderes de manera temporal siente su popa orientarse hacia el espectador.



Incluso los simbiontes que también comparten habilidades arácnidas.



Cerramos de este modo nuestra tesis doctoral en este brillante Big Culo Day con dos conclusiones fundamentales:

Primera: Para triunfar a la hora de hacer un cartel, incluye un culo. A poder ser, en mallas ajustadas. Sea “Superman” o “Precious”.

Segunda: Si, por un casual, te cruzas con una araña en tu camino, no le mires a los ojos. Sólo quiere que le muestres tus nalgas prietas y convertirte en un morboso/a exhibicionista.

La tercera incluiría a ROB, pero eso se lo dejamos mejor a los de ADLO.





Y para hablar de gorilas ya está el maestro, así que mejor lo dejamos estar.



Ale, tesis terminada. Otro Big Culo Day que acaba. Ahora un poco de música para desengrasar …


… y a casita.




domingo, 12 de febrero de 2012

¿Ya os llega el aroma?



Después de Navidad, llega la segunda festividad más importante del año al fin.

¿San Valentín? Por favor, hablamos de algo mucho más romántico. No me seáis vulgares.

El año pasado conseguimos convertirlo en TT (Tropic Thunder dése) número 1 en España, y a un pelo nos quedamos de ser TT mundial.

Este año no se nos puede escapar.

Porque Su Excelsa Marcianidad lo merece.

Porque unas nalgas bien formadas lo merecen todo.


Pon un culo en tu blog. Pon un culo en tu vida.

viernes, 30 de diciembre de 2011

Entre publicaciones y encuentros: Canarias 1400 y Entidades varias.


Hace escasas semanas que un grupo de ilustradores del archipiélago canario decidió constituirse en colectivo, teniendo en las redes sociales su germen y punto de encuentro. En apenas dos meses, la asociación ha crecido hasta llegar a más de doscientos artistas. En diciembre ha visto la luz su primer trabajo, un libro que bajo el título de “Canarias 1.400” resume el afán emprendedor y el talento de todos sus componentes, interesados además en hacer visible la historia de la Canarias prehispánica.

Tal y como cuenta uno de los promotores de la asociación, Felipe Lorenzo, el “ Colectivo de Ilustradores Canarios”, nace del encuentro casual en las redes sociales de una serie de personas con intereses comunes y que decidimos unir nuestros talentos en un proyecto conjunto”. La idea se gestó en el mes de septiembre con la creación de un grupo en facebook y 3 meses más tarde ya cuenta con más de doscientos profesionales y aficionados a la ilustración de las siete islas. Además ya cuentan con una página web propia del colectivo: http://www.ilustradorescanarios.com.

El primer fruto de esta unión es “Canarias 1.400” que se encuentra ya a la venta en esta página: http://canarias1400.com/, y en varias librerías del archipiélago. Se concibe como un libro en el que “realizamos una mirada al pasado del Archipiélago, con ojos actuales. Una revisión histórica y mitológica narrada de una forma fresca y joven; un viaje hacia una cultura desconocida de un mundo perdido”. El objetivo final no es otro que “poner en valor y visibilizar la historia y cultura de los aborígenes canarios antes de su conquista e incorporación al reino de Castilla. Comics, Relatos e Ilustraciones se conjugan formando un libro heterogéneo donde 30 jóvenes artistas nos muestran su visión particular a través de más de 80 páginas. Donde jóvenes nacidos en el archipiélago echan la vista atrás y rinden un homenaje al pasado que ha construido su presente, de la mejor manera posible: su inigualable arte.

Y, para todo aquel que quiera comprobarlo de primera mano, o busque algún detalle navideño de última hora, del 2 al 5 de enero, el Colectivo de Ilustradores Canarios presentará “Canarias 1400” al gran público, en el Centro Comercial 3 de Mayo, de Santa Cruz de Tenerife. El día 2 a las 19:00 horas se realizará la presentación del libro, mientras que el resto de días se llevarán a cabo otras actividades tales como venta y firma de ejemplares y dibujo en vivo. Por supuesto, todo el que quiera o pueda acercarse a mirar, saludar o comprar será excepcionalmente bien recibido. ¡Os esperamos a todos! Porque además, LAS TRES Entidades estarán presentes en tan magno acontecimiento. Así que vosotros sabréis si queréis perdeos semejante evento.

Eso sí, colgaremos pruebas gráficas de semejante efeméride, no os preocupéis.

martes, 27 de diciembre de 2011

Midnight Nation: Cuestión de géneros.


Si uno lee el primer capítulo de Midnight Nation, sin saber en absoluto de qué trata, puede pensar que está ante otro cómic policíaco más. Unos crímenes extraños, un protagonista que intenta resolverlos, y que se acerca demasiado … todo dentro de las normas del género. Hasta que llegan las dos últimas páginas, y especialmente la splash page final … y todo se le desmonta por completo. Ese final le golpea a uno en la cara y le hace pensar “maldita sea, pues ha jugado conmigo. Ahora sí que me ha atrapado”.

Sin embargo, si uno se para a intentar explicar el argumento de “Midnight Nation”, también puede dar lugar a error: “Un hombre que lo pierde todo de la noche a la mañana se ve obligado a huir y luchar contra los no-muertos que se cruzan en su camino, para evitar convertirse en uno de ellos y conseguir así la salvación”. No, no estamos ante “Los Muertos Vivientes” de Kirkman. Tampoco ante el “Apocalipsis Z” de Loureiro ni los “28 Días Después” de Danny Boyle. No estamos ante una obra enmarcada en el género zombie … y sin embargo algo de eso tiene.

Hay mucha influencia de religiones y creencias varias y no por ello podríamos catalogar la obra como “de temática religiosa”. Tiene momentos de incipiente romance, momentos de comedia y muchos momentos más propios de una road - movie que de cualquier otra cosa. Instantes y personajes verdaderamente terroríficos y no es para nada una obra de terror. Paisajes de fantasía y no trata en absoluto de eso.

Entonces, ¿de qué trata “Midnight Nation”?


“Midnight Nation” es la historia de David y su viaje en busca de la salvación. Atrapado de manera desafortunada entre dos mundos, deberá dejarse guiar por la ya hastiada y desencantada Laurel antes de que se acabe convirtiendo en lo que más teme. Es una historia que toca diferentes temas y géneros, para salir sorprendentemente airosa en el resultado global. El cómic establece la distinción de dos mundos claramente diferenciados: el de los muertos y los no-muertos. Sin embargo, crea un estado intermedio, una “Nación de la Medianoche”, por la que sólo unos pocos pasan, y en la que David queda atrapado temporalmente, a la espera de ver hacia qué lado se decanta la balanza.

El guión es de J. M. Straczynski, escritor proveniente del mundo de la televisión y el cine, en uno de sus primeros trabajos para el género. Un J.M.S. que en esos momentos todavía gustaba de dar un final coherente y cerrado a sus historias, nos lleva de la mano de David y Laurel a través de una América fantasmal, embarcándonos en un viaje que tiene todas las papeletas para acabar en tragedia desde el mismo punto de partida. El guionista estructura de manera clara y perfecta su historia, dejando cada cabo atado y bien atado, sin que nada quede sin ser resuelto y explicado. De las labores artísticas se encarga un Gary Frank que aquí se marca uno de los mejores trabajos de su carrera, sin ser precisamente una historia que dé para el lucimiento del dibujante. Pocos personajes principales, escasas escenas de acción … y aún así, Frank dota a los personajes de una personalidad y unas emociones que consiguen la máxima empatía por parte del lector cada vez que éstos mantienen una conversación y Straczynski profundiza en sus traumas y problemáticas varias.


Al final, no importa en qué género se puede englobar “Midnight Nation”. Lo único que importa es que son 12 capítulos de una excelente y valiente historia, llevada a cabo por unos autores que volverían a juntarse años después para dar otra nueva joya del género como sería “Supreme Power”. No importa que sea o no un cómic de terror, de amor, de religión o de polis y cacos. Lo único que de verdad importa es lo que debería ser norma y cada vez es más difícil encontrar en un tebeo: que “Midnight Nation” es una magnífica historia que merecía ser contada.


lunes, 26 de diciembre de 2011

Mensaje navideño-musical de Entidad


Que paz pa' tós y eso. O eso nos canta la señorita Entiwoman en los albores de este navideño día.
¡Enjoy mientras nosotros despertamos de la clásica hibernación navideña!






PD: ¿Qué? ¿A que era para "enjoying it" que da gloria, eh?

sábado, 24 de diciembre de 2011

Hay tradiciones que nunca cambian. Y luego está ésta.


Antaño eran meros cameos, como muchos ya recordaréis. Que si un Quijote por aquí, un Hulk por allá.

Pero la locura aumenta con la vejez, y ahora, el Belén friki es friki con todas las letras. Un portal en el que María y José son Pocahontas y John Smith. Y el elegido es, como no, Son Gohan, en una bella imagen paradisíaca. ¿Mula y buey? Por favor, donde estén una cabra y un ornitorrinco ...


Después ya depende del gusto del consumidor. Puede uno poner Street Sharks o no, Tintines ...ya sabéis, lo que más os plazca.



Lo mismo ocurre con los Reyes Magos. ¿Que quieres poner unos Reyes Magos? Bien. Pero, ¿por qué no darles un toque ... diferente? ¿Por qué no poner a héroes verdaderamente mágicos? ¿A personajes capaces de todo? ¿A Green Lantern, Detective Marciano y al Caballero Oscuro?


Lo dicho, aquí se respetan las tradiciones, que para herejes ya estáis vosotros. Y por supuesto, que cunda el ejemplo. Que, como siempre, colgaremos las postales de nuestros discípulos más aplicados.



Ah, y no os cebéis demasiado esta noche, que cada vez hay menos Entifans y no podemos perder ninguno.